《乔维谈艺术》什么叫艺术
2019年08月20日   23:19 | 来源:中国发布网 作者:乔维
  什么叫艺术?这是一个近乎弱智的标题,因为“艺术”已经普及到人类生存的角角落落,就连三岁的孩童都懂得何为“艺术”,更别说遍地的“艺术家”们每天奔忙着创造“艺术”。因近日断断续续接触了许多叫“艺术”的东西,所以就在琢磨当下艺术的繁华似锦,随着对艺术欣赏的沉淀也许是一些浮浅理解,突然有了一种艺术被魔幻化的感觉。因在烦忙中想寻求一点情绪的调节,敲打一些无聊的文字,切勿对号入座,仅仅是自己的休闲而已。
 
  许是年少就对绘画酷爱的缘由,漂游在艺术的河流越久却变的小心翼翼,没有初始的狂热少了以往的激情,除了追求一种纯粹艺术的执念外,剩下的却是长久的彷徨与迟钝。有时越来越对所谓的艺术失去信心,越发的感觉到“艺术”有时很苍白。当遇到某种创新的图景标签为“艺术”,当走进一扇开阔的厅堂悬挂的也是“艺术”,忽然就失去了对艺术的那份神秘,而想象中的对艺术之美变的麻木,跳入眼睛的大多数是些平淡无奇。平淡时目光从花花绿绿的页面扫过,欣赏角度却凝固在一团絮乱的解说背后。
 
  究竟什么叫艺术?艺术通俗简练的表述为凝聚精神展现大美,通过塑造形象反映社会生活的一种社会意识形态,以图景或语言以及动作与说唱等来表达一种精神世界,满足人们的审美需求。因艺术形式所表现的门类多样化,但最重要的是艺术能体现到人类精神层面,甚至和宗教与哲学以及伦理站在同等的高度,其次是表现在能把握住时代审美的价值观,通过某种活动形式来醒悟芸芸众生中的大千世界。纯粹的艺术是把时代审美嵌入进表达物像的灵魂深处,给繁杂的思绪赋予着遥望远方的希望,而且是一种可以穿透人生阅历的瞭望。真正的艺术有时会触动人性柔软的痛点,让人类在自我救赎中看大自然慢慢觉醒,面对红尘世界塑造出梦幻般的景象,探索出能融进历史进程中一束永远鲜活的浪花。
 
  纵观当下艺术看似繁荣茂盛,如果用历史美学的眼界去审视,却发现当代艺术基本缺失了走入精神隧道的厚度,少了登临时代历史视野的高远展望。现实中多数“艺术”表现的往往是技巧精湛,却无法体味期间的意象之美,而变成了无趣无味的摆设。大部分所谓艺术看似走了传承创新的路子,而又在盲目“创新”中放大了人文混乱,甚至在飘游虚幻中自我陶醉,让艺术在迷宫般的玄幻了堕落成放荡。尤其是凸显在书画艺术界,在乱象横生的市场经济操纵下,书画从业者们堪比演艺明星。他们相互攀比的褒奖一浪高于一浪,就连某些画家的胡乱涂抹也会演绎成星光灿烂,某些书家推送的丑书也当做被追捧的神话,艺术自由创新渐变成一种谋取名利的模式。尤其是遍地开花的书画展形同赶庙会,一波落幕一波又高潮叠起的名利角逐,你方唱罢我登场,披红挂彩仅仅为博取一个“著名”,让书画艺术在淆乱中渐渐失去意义,也让稍微有思想的艺术瞬间化为云烟。浏览大同小异展览哄哄吵吵的全是奉承或赞美,站在舞台上的所谓专家口吐莲花,听着似乎都是经典细思量全是废话,而去检点作品真得如同一锅乱炖的杂烩菜。
 
  艺术创作属于传承与发展的审美渐进,算得上给书画从业者留存一片自我超越的空间,本着种瓜得瓜种豆得豆的心态播撒希望,但放眼望去很难寻找能有多少艺术具备传代的价值。因艺术创作关键是作者心中的格局所决定,看作品的艺术能走多远是否具备高度,首先不是鉴赏他的技巧而是看格局。有大格局的作品才能欣赏到世外桃源,才会有足够大的视角去审视世界,站在高处才能看的更远,有格局的作品才可以称得上纯粹的艺术。所以那些具有深厚功底的名家作品,往往会在衔接时代审美的意念里黯然失色,而一些具备高远美学价值的构图创作,却又被技法上的肤浅所拖累。所以看当下书画艺术最纠结的问题是,有远识与格局且人生和政治阅历丰富的书画者,其作品往往都丢失在技术功底薄弱上,而具有科班训练的专业书画家,又很难挥洒出大气磅礴能站到审美高度之作。唯有一群夜郎自大标榜为“著名”的书画从业者就像一个个菜贩子,不停着从传统的集市里趸来陈货剩菜,加上自己调制的佐料开始贩卖,尤其是那些把自己包装成明星的“艺术家”不断的刷新自己,到处东撕一片红布西扯一块花布头包装自己,即便是创新成前卫艺术也会夹杂着俗气。到是有些被人称谓“民间”的书画者多多少少还在追求艺术味道,尽管他们无力在公权力媒体去编织唯美的语言,无法让自己的创作演绎出多彩的意境,但那种从心底里流泻的笔墨给人予温馨,只可惜像这样朴实无华而意趣高远的艺术少之又少。
 
  说到艺术很多书画者以为自己比谁都懂艺术,喜欢夸夸其谈去讲解那些无聊的画理论说,喜欢捕捉风向去窥视那些新奇背后的虚拟。尤其是看到那些散发病态的书画创新,眼前总会浮现出一幅扭曲的画面,画面里总感觉弥漫着虚无的呻吟。而那些评论家们絮絮叨叨垒砌着复制的传说,真真假假诉说着只有鬼知道的欣赏感悟,甚至剽窃粘贴他人的文字借花献佛。纵观当下“艺术”现象真的就像鸡肋,食之无味弃之可惜,在五花八门的艺术里很难寻找到色香味美的佳肴。尤为在淆乱的书画圈,许多都会标榜出自己是当代著名艺术家,全部注明了最最正统的中国笔墨“艺术”,看似像追求一种纳古创新的意趣墨韵传说,其实质显露出一副唯此为大的嘴脸。
 
  对于“艺术”的认识与解读,多数会笑我愚钝真拿“艺术”当回事,“艺术”对某些人来说就是一个玩物,一种借助到名利场上的社交道具,一个寻找精神寄托的虚拟空间,当下“艺术”纯属一锅乱炖菜,奇幻的颜色千奇百怪的味。
 
  我在释然中忽然从心底冒出一个怪论:艺术属于一种纯粹而高远的精神审美,如果没有高远宽广的格局与深厚技术功底,即便混杂在这锅染锅里也难以做成品味的席,无论你有多“著名”或已经名扬天下,当放到艺术的海洋里就是一条乱游的鱼,放到乱炖的锅里也算不上一条好鱼,历史会验证终究是一条腐朽的酸菜鱼而已。
 
  别拿“艺术”当回事,更别把自己当成极品的菜!(作者:乔维,艺术评论学者)
 

张培中先生摄影作品

(责任编辑:中庸)
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