辛丑之冬，序入腊年，寅虎跃然叩门，北京国风堂与中国水科院联合举办了主题为“悟真悟道，辞旧迎新”联谊笔会。这次笔会在韦跃、顾国平等精心策划下，取得圆满成功。参加书画笔会的书画名家、新闻媒体和社会知名人士有：顾国平、杨铭儒、溥石、侯瑜京、令狐拂晓、杨府、韩科峰、韦跃、陈静、苏青华、人民美术出版社宋保华等。

　　北京国风堂与中国水科院以弘扬中国传统文化，推动文化复兴为己任，积极开展文化活动，不定期地邀请众多德艺双馨的书画家们，举办“悟真悟道”书画观摩、创作、切磋活动，以创作实绩来亲身感受文化艺术魅力，为书画家们营造良好的创作环境，激发书画家的创作灵感。

　　为迎接壬寅虎年的来临而举办的这次联谊笔会，是今年来的第三次创作活动。书画家们当场挥毫泼墨，创作出一幅幅妙趣横生的书画佳作，展现了书画名家们的艺术风范，并以不同的形式和角度展示作品风采和作者的艺术创作魅力。

令狐拂晓先生长卷《青绿山水图》

　　画家令狐拂晓先生带来了艺术长卷青绿山水图，大有宋人王希孟之风，因此，获得了大家的一直赞誉。令狐拂晓先生的画，具有深厚的传统功底和娴熟的笔墨技巧，皴擦点染得心应手，运用自如。其泼墨大写意画独辟蹊径，自成流派；浸墨润笔，境界顿出。咫尺千里，气势磅礴；有昆仑之浩，有止水之微。作为一个有独特艺术追求的中国大写意山水画画家，他几十年来，对历史经典文化深研不辍，取古，探源，写自家性情，涵养精神，培风不渝，负大翼而高远，避免了流行画风的干扰。他对中国画的探索具有特别的现实意义。顾国平先生在欣赏之余，情自难禁，随即口占一诗：

澄怀万里荡秋山，

灵台空明法界宽。

拂去性海千重浪，

顿觉梦里隐大千！

左：杨府先生、中：溥石先生、右：顾国平先生

　　诗意、画意，相映成趣，赢得了满堂喝彩。顾国平先生是一个诗人、学者，同时也是一位书画鉴赏家与评论家。为人厚重儒雅，重道义，求真谛。身居闹市，以读书习字为娱。重视书法全面学养以富笔下，常摹《兰亭》《书谱》，日以习之。又擅太极，贯于所习。其书富有充盈之气。志在为艺之道，广交贤达名士。致力于中国传统文化的复兴，并认为这是当代文化及价值观认同的基础，也是传统文化中“内圣之学”得以发扬的源头活水。一有所感，便能涉笔成趣，所为诗文俱佳，皆得其多年积累，这些诗书的修养又反过来增加了笔墨的表达能力。书画家溥石、侯瑜京啧然称赏之余，当场饱蘸浓墨，把这首空灵蕴藉的诗歌书写在巨幅宣纸上，把笔会推向了高潮。

左一：侯瑜京博士、左二：溥石先生、右一：令狐拂晓先生、右二：顾国平先生

　　溥石先生生于北京的一个书香之家，家学渊源深厚，幼承家教。跟着祖父临习碑帖，练写丹青，摹刻汉印。后师从著名书法家任杰生先生，与启功、王遐举、董寿平等诸位名家交游甚厚。其书法的涵养和原始精神，已熔铸成他的血脉情怀。这对他其后的山水、兰竹的创作影响深远。他常说：“一个成功的中国画家，首先是一个成功的书法家。对中国画的理解高度与否，一半来源于对书法的认识和感悟。所谓‘书至画为高，画至书为极’，说的就是这个道理。”溥石先生的山水画，由师法宋元名家入手，因为中国的山水画，自宋达于高峰，其运笔的勾，勒，点，染之法多源于其对书法笔墨的领悟。正是溥石先生自身的天赋和勤奋，以及入于中国传统文化之深，多年以来，溥石先生即在中国书画界声望颇隆。

　　侯瑜京博士书法之后，余兴犹浓，题之不足，又为大家写了“以感恩之心面对世界，以包容之心和谐自我，以分享之心回报大家，以结缘之心成就事业”的自勉与勉人之语。

左：侯瑜京博士

　　侯瑜京博士为中国水科院教授，香港科技大学土木系博士后。虽主学为理工，但文人情怀浓厚，常与文人交游，若刘双印、顾国平、杨铭儒、顾平、范扬、溥石、张大林、梁真、令狐拂晓等，皆一时之选。浸其所好，初习字，后复为画。几十年如一日，临池不辍，博读历代名帖，广研古今书理，行不离，坐不忘，如醉如痴。正是在立于传统又出于传统的基础上，他的书法给人以萧散渐远的无限想象空间，其楷书、行草书能从传统中化解出来，融入自已的理解、意志，建立自己的风格。除了书法外，近年来，兼作花鸟、山水，并把书法丰富的笔墨技法融入到绘画创作中。因此，未及期年，渐成气象。又深入到中国画院高研班进修，拜名家为师，进一步提高自己的绘画技巧。纵观其作品，较之行家，已是焕然，或更峥嵘璨烂。人谓其真读书种子也。

杨铭儒先生创作中

　　在笔会上，杨铭儒一直在不停地作画。作为一个成功的画家，杨铭儒是刻苦的，也是努力的，在数年的辛勤耕耘中，他的艺术日显个人独特的面貌与风格。杨铭儒先生最为人称道的，就是以太行山为主题的系列创作。他的表达是朴素的，平实的，在美感重塑中翻出新意，体现了他创造精神和心灵境界。他的山水画创作，是以写意为主要风格的，在其中，融入了某些写实手法，譬如，山石，岩壁的表现，既重质感，又重体量，在点，线，皴，擦与渲染中，实现整体的浑然。赏画仅用眼睛是不够的，得用心去感悟，从这一意义上说，画家作画是在进入一种禅境。不能自然主义的去描摹生活，在似与不似之间，是在用绘画的符号语言在创造世界。画得逼真不是标准，画得传神才是标准。以此论之，杨铭儒是得禅意者，画图准确严谨而逼真，犹如他严谨的性格，一切在感觉之中，一切又都超乎其外，一种写意性的生活观念和思维方式。（杨府/文）