首页

资讯

娱乐

华人

旅游

财经

教育

电视

时尚

书画

法治

城市

健康

音乐

交通

环保

加入收藏
《乔维谈艺术》论徐里绘画艺术的学术价值
2021-01-30 18:31
  观察一位画家的艺术生命力,以及作品延伸出的审美理念,单凭去看技法和笔墨功力是不够的,首要是作品的思想和哲学性,其次是把他放到美术史册中,检验是否具备承上启下的学术价值。纵观当下中国美术的整体发展面目,徐里的绘画实践可以说已经抵达到一定高度,无论从思想或学术,包括作品的艺术价值及生命力,在中国美术界都属于实力派人物。中国画的审美本质决定着作品是否能深入人心,从而达到净化灵魂与升华感情,在审美过程中能够陶冶情操,同时表达出时代的意义和作用。当深入徐里绘画艺术的学术性研究,发现他的作品绘画意识多表现在笔墨与意境的高度融合,你会捕捉到他的创作轨迹流动一种精神。从创作意图中体悟到作者的思想与理念,以及在技法和绘画语言里蕴含的学术价值。你去观察徐里大部分的绘画作品,会深切的感受到,什么是中国笔墨的绘画意趣,及展示出了中国画所表达的审美价值观。


 
  众所周知,绘画艺术的意义和作用不是以宏观的说教,以及借助于理性的启示来表达观点,而是以直观的“美”引入精神世界,渗透进人类灵魂的近乎宗教的信仰和希望。这也是徐里绘画艺术的学术性所呈现出的特质,赏析他早期深入西藏创作的系列作品,会透过画面感受一种神圣与心灵净化的过程,是走进对民族宗教的审美享受和体验,在色彩的幻美空间里去读懂生命。站在评论的角度,对画家的创作进行全方位的研究,必须要对作者及创作历程有深入了解,从而对作品的文本进行解构,进而才能给予审美的观照。纵观徐里的创作路程,从传承和创新到形成自己的绘画语言,都有着很明显的理论和实践轨迹,因此才会形成独立的艺术性,从中可以提炼出艺术所包含的学术价值。从另一个层面去解读他绘画的独特表现方式,在主观审美中寻找对客观意象的哲学语境体系,由于时代审美价值观的介入,绘画的本质意义得到了肯定和发扬,通过审美和欣赏从感性的角度反映了对时代感的向往。古往今来美学家几乎都十分强调审美,及艺术的独立性和作品气韵感。黄宾虹曾说:“气力举重若轻,实中有虚,虚中有实,是气韵的人工与兴趣合二为一”。“气韵”是中国画的灵魂,虚实相生算作法则,笔墨渲染是绘画根基,而审美才是衡量艺术的坐标。


 
  徐里绘画作品所蕴含的气韵,是以其独有的人文情怀作为引线,从而倾诉出对生活的醒悟,以及对大自然的深入关切。如果系统的解读他早年创作的西藏组画,作品流动的线条,温润的色彩表现,都强烈的赋予了丰富的情感气势。而背景的时代气息,人物的动态感,所喷发出一种精神气质的魅力写照。从作者架构了民族特性的艺术面貌看,在当今依然属于无法超越的表现形式,而对西藏组图的解读去观察他作品艺术构建,看出徐里储存了厚实的艺术功底,积累了丰富而扎实的美学修为。剖析他的西域风情系列油画,看运笔与色彩的走向,他在开拓的空间抒发了浪漫的想象,以中国画的意趣和灵动性牵引出西式的抽象感,关键是赋予了物象神韵般的奇特效果。徐里对艺术的构想往往带有哲学性,无论在静与动的表达上,都显示了形神兼备的趣味感,以及把自己的思想放大到超现实的想象中,从而让作品的物象诉求裹挟到动态里,直至升华为一种精妙的让艺术带动信仰的理想境界。实际上,观察绘画艺术的学术价值,往往是一个艺术家思想与经验的直接体现,所有的过程都会在作品中真实显露,浅显和粗糙的笔墨终究都会过眼云烟。纵观徐里的西藏绘画系列作品,无论是艺术理论或技术创新,都增进在自己的独立思考和无限想象中,他不断在创作中实现对审美价值的表达,以求思想的表现效果能同步到时代的轨道,同时把绘画的表现技法带入更丰富的精神世界。


 
  客观上说,看徐里绘画的艺术表达方式,首先是从审美的角度去理解其间的学理性,而技法与功力只是作者赋予的表现手法,只有读懂作品的文本意义才体会到一种思想和哲学。从徐里创作的西藏系列人物中,你会有一种浪漫的诗意发现,那种抽象化的意境表达,是在中国画的概念中穿插了一种朦胧感。继而会清晰的醒悟作品中所要表达出的理念,那种以中西融合的绘画描述,在人性与宗教,开放与含蓄,浪漫与飞扬中,都会淋漓尽致的集中到民族的人文精神里。而这种意境,也许被抽象化东西所掩盖,当你第一眼看上去,从朦胧到清晰有一个过程,而这种过程是一种对艺术的体验和升华。徐里作品有着与生俱来的气质,仅仅去关照他笔墨上的气韵和生动,只能是表象的简单描述,并不能代表他绘画中的全部灵魂。尤其他作品中对色彩的把握,可以说达到了一种强烈的情感诉求,犹如让心中的热情游走进画面般感觉,缠绕于物象之间,弥漫出了对历史文化的遥望。他作品所展示出顿悟通达后的空净,无论诗情画意或借景抒怀,让你感受到一种大千世界的烟火气,及红尘间的凡俗人生。再去读徐里的西藏山水作品,一景一气,都是生机,禅机无限,可以理解这是作品的气韵,更为确切的说,这才是自然的生命,是艺术的灵魂和对人文精神的写照。


 
  事实上,中国画创作离不开审美的过程,作者在捕捉美的感受中,又要去理解美,创造出对美的发现和艺术构思,才能附加到情感的表达层面。因为画家在创作过程中,“不仅是单纯的美术技法,而是艺术情感的表达来实现审美的价值”。检验作者绘画的学理价值,应该在欣赏的视角中融入精神与情感的诉求,面对丰富的“美”化景象,往往会赏心悦目或心旷神怡,有时会带入一种“美”盲的误区。这种潜意识的认同感是通过作品的审美张望,同样反映出人类情感的共性或一种精神的感召力,艺术创作是需要深度的与人性共舞。艺术家一旦进入此境,便会深入进理想中的感性通道,随着理性化的渐渐回归,人性的启蒙意识会复苏,正如瑞士心理学家容格所说:“只有在艺术中,人们才理解到一种能允许所有人去交流他们情感的韵律,从而使人结合成一个整体”,所以绘画又被幽默地称之为缓解人的精神压力最佳方式。徐里的绘画程式以丰富的意象和色彩表现生活和自然,去粗取精以经典的动感具象了生命的活力,通过独立的绘画语言实现灵魂上的净化。从某种意义上说,把握绘画语言比传授绘画知识更为重要。深入进徐里的绘画语言,可以感受到“意象”与“色彩”的完美融合,作品构想在“意”与“境”的分离和重叠中,所呈现出了夸张和运动感,有一种穿透人性的气息变化,在唯美的幻梦中附加了自己的思想力度。意象和色彩在绘画中的独特运用,展示了他对千变万化的物象表达,也反映了作者的品性和旨趣,传达出独立而又丰富的意识和情感。


 
  论徐里绘画艺术的学术价值,因当下中国画的表现技法早已百花齐放,形成了各显神通的态势,都表现在对过去的否定和超越,往往无法回归到传统上的承接和传递效果。而徐里在艺术上兼容外来文化的绘画语言,以中国画的元素融合了民族精神,在传统的框架中延伸出一种深邃而绚丽的想象空间。从绘画的笔墨到文本意义构想,表现出自然通透的审美价值取向,从而形成包容与创造性的宏大时代气象,其间,纯熟与精湛的技艺手法增加了艺术感染力。徐里绘画艺术的学术性,是在传统的基础上突破了中西绘画双轨模式,以“意象”与“色彩”,“空灵”与“现实”,“趣味”和“自然”的融合来表现民族文化魅力,从而达到一种绘画艺术新的生命传递价值。他超越了传统上的写实与意趣间的纠缠,走向了多元化的兼容态度,甚至包容了宗教与哲学,以及对未知艺术空间的想象,赋予给人类生命一种新的启蒙和思考。诚然,梳理徐里绘画艺术的学术价值,是为了加深对作者绘画艺术的欣赏和品鉴,因为读懂了绘画艺术的发展路径,才能认识艺术家的学术价值。事实上,当艺术作品经历时间的沉淀,褪去艺术家身份的光环,能永久留在作品本身的,唯有学术价值才是永恒。研究一位画家作品的学术价值,是为了更好把握艺术的传承与生命,洞见艺术的未来与走向,而对于欣赏者来说,读懂学术价值,才能理性的看待艺术,从而对艺术价值的定位更准确。作者:乔维,艺术评论学者。
 
  徐里简介:


 
  徐里,全国政协委员、中国美术家协会分党组书记、常务副主席。中国国际交流协会副会长。中国文联美术中心主任。中国美术家协会艺术委员会主任、全国美展总评委,评委会主任、中国文联、财政部、文化部“中华文明历史题材美术创作工程”组委会办公室兼创作指导委员会办公室副主任。中宣部、财政部、中国文联、文旅部“庆祝中国共产党成立100周年美术创作工程”组委会秘书长、创作指导委员会执行主任。中国书法家协会会员。中国文艺志愿者协会顾问,十届中国文联全国委员,博士生导师。


  作品欣赏:
 













 
  如因作品内容、版权和其它问题需要同本网联系的,请在相关作品刊发之日起30日内进行。
 

 
[责任编辑:编辑部]

关于我们 法律顾问 服务条款 人员查询 广告服务 文件下载 合作伙伴 网站导航 版权所有 联系我们

有害短信息举报 抵制违法广告承诺书 版权保护投诉指引 网络法制和道德教育基地 北京通信局 新闻信息服务许可证 互联网出版许可证

批准:中华人民共和国工信部 | 备案号:京ICP备11000545号-7 | 新闻监督电话:010-57280465 | 投稿邮箱:fabugov@163.com

中 国 发 布 网 版 权 所 有 ,未 经 书 面 授 权 禁 止 使 用 Copyright 2015 by chinafabu.com all rights reserved